在同济大学博物馆开展光艺术临时展厅活动,参与本次的临展的设计及施工,本项目是以营销为目的的展示体验空间,在400㎡的长条形空间内,以合理的展示逻辑/功能各异的体验场景呈现照明的产品及品牌,其中包含10+品类、100+SKU、10+多种体验场景,有效的传递出品牌力成为了本次设计的重点。
格外空间在设计过程中思考:如何在狭长的空间塑造出照明品牌的整体光效氛围;如何让光艺术空间展示立体化、可视化;如何将产品元素融入空间,成为空间的一部分,是我们设计光艺术展的出发点。让光成为空间情绪的催化剂,达成一种社交、互动与探索新事物的情感体验。因此得出结论——空间不是产品的背景,而是与产品融为一体,传达品牌价值的载体。
格外空间以“产品既空间,空间既产品”为策展思路,打造“律动光之屋”主题空间,大到整体规划、小到灯光场景,对酒店、教育、医疗、新零售、办公等不同的应用场景进行整合规划,强调光的互动感知,一面表达智能光的科技,另一面表达光生活的向往。让观众惊叹空间魅力的同时,对展示主题和展品的特性有直观的了解,让空间服务于主题与展品是我们设计的核心要求。
因为在同济大学博物馆中展示的线形照明产品居多,我们将线形光(线形灯具产品)作为空间的核心元素,以线为基本元素的照明体系划分模块化光场景功能分区。采用直线塑造空间的张力和纵深感,用延绵的曲线贯穿整个空间,串联直线光所组成的模块化Box。空间模块化的Box用最淳朴的材质——混泥土去烘托灯光氛围营造,搭配发光的镀膜玻璃信息展示牌,体现品牌的科技感与亲和感。
对展品和主题的深度研究和理解实践出不浮于表面的展示空间。中间的天花裸顶搭配12条律动线性灯带的主题装置为线索贯穿整个展厅,其名为“光之所引”,伴随着灯带的指引,我们从品牌的介绍再到产品博物馆展示,再到小主题体验场景,前后打造12个有序的参观节点,体现品牌的品质感、秩序感。
小主题体验场景是本次展示的高潮点,总共有9部分,通过风格化装饰性照明构建最安全、环保、舒适的高品质人造光环境。场景采用具有特色的灯光手法——“暗区”设计,通过照明设计区与“暗区”设计区交替融合,如同素描打上阴影,强化观赏性提炼与选择性参观,让参观动线更生动立体。

打造集“品牌展示 + 技术体验 + 商业洽谈”于一体的数字化营销空间,通过多媒体沉浸体验与实物展示结合,向参观者系统传达“风能新形态——帆式风机的革命性优势与产业化前景”。

传统展厅已逐渐被数字化展厅取代,成为市场主流,数字化展厅凭借其互动性强、科技感足、感染力丰富等特点,弥补了传统展厅的不足,展现出强大生命力。

展厅整体采用高科技风格,以流线型结构与未来主义元素贯穿始终。灯光、线条、材质交织成一幅极具动感的视觉语言,仿佛将观者带入一座微缩的未来之城。

为全面展现应急管理局履职成效,普及应急避险知识,打造政务公开、科普教育、应急体验三位一体的展示平台,应急管理局「应急科普+政务履职」展厅正式规划完成。展厅以蓝色为主色调,紧扣“严谨、实用、警示”核心调性,兼顾专业性与通用性,既能彰显应急担当,也能为各级应急管理部门提供可借鉴的展厅模板,让公众在参观中学知识、强技能,在体验中树意识、守安全。

在全球能源转型与科技飞速发展的当下,新能源科技成为推动社会进步的关键力量。现代新能源科技博物馆作为传播知识、启迪智慧的重要场所,其展厅设计布局至关重要。本文聚焦“以科技叙事重构能源文明”这一理念,深入剖析现代新能源科技博物馆展厅的设计布局策略,旨在为打造更具吸引力与教育意义的展示空间提供专业参考。

展厅设计结构层级交错,几何穿插,圆中有方,方中有圆。移步异景,游走于展厅,便可发现设计给空间所带来的装饰选材多种多样。

客户的需求就是导向,专业的眼光,做好展厅设计

玩具展厅的装修工作已圆满结束,回顾整个过程,虽有挑战,但成果令人满意。

我想让“从泥土到餐桌”的故事,在空间里自然生长——不是冷冰冰的展品堆砌,而是让每一步都能摸到温度、闻到气息。